Uma programação que cruza som, fotografia, desenho e arte têxtil convida o público a reflectir sobre memória, identidade e os silêncios da história, com cinco exposições de entrada livre que se sucedem ao longo dos próximos meses na Abadia de Neumünster, no coração da capital luxemburguesa. Segundo o centro cultural neimënster, o conjunto reúne propostas que vão da redescoberta de compositoras apagadas pela história à fotografia de toda uma vida, passando pelo traço crítico de um desenhador e pela criação têxtil interculturale, todas reunidas no antigo mosteiro do bairro do Grund.
A redescoberta das compositoras silenciadas é o mote de «Orchestre à soi», instalação sonora e documental concebida pela artista Léa Chevrier e pela realizadora Laureline Amanieux, patente entre 29 de junho e 27 de setembro. A proposta organiza-se em três tempos — uma obra sonora para descobrir, um karaoke para participar e uma série documental para compreender — e devolve voz a criadoras como Hildegard von Bingen, Francesca Caccini ou Alma Mahler, injustamente caídas no esquecimento por interdições religiosas, constrangimentos sociais e o apagamento histórico. O visitante entra num orquestra fantasma onde ressoam cantos escritos por mulheres desde o século XII, podendo ainda emprestar a sua própria voz à instalação, que se enriquece a cada passagem.
O desenho assume protagonismo em duas mostras de registos contrastantes. A partir de 10 de julho, e até 1 de novembro, a Galeria Nosbaum & Reding apresenta «Steve Kaspar: En avant comme en après», reunindo trabalhos da série Générations, realizada entre 1992 e 1997 em técnica mista sobre papel Steinbach; influenciado pelos estudos musicais com Mauricio Kagel em Colónia, o artista desenvolveu uma linguagem visual híbrida, próxima da partitura musical, sob curadoria de Denis Gielen, director do MACS – Grand-Hornu. Já «Géint de Stréch», organizada pela Forum ASBL e patente de 7 de julho a 13 de setembro na Capela, celebra os 50 anos da revista forum através de uma selecção temática dos desenhos de Carlo Schmitz, que há quase quatro décadas estende, com traço depurado e pena afiada, um espelho crítico à sociedade.
O olhar fotográfico de uma vida inteira encontra espaço em «Claude Marx: D’un Monde à l’autre», exposição que reúne 75 anos de imagens e que pode ser visitada entre 17 de setembro e 22 de novembro, igualmente na Capela. Nascido em Nancy em 1934 e refugiado durante a ocupação alemã, Claude Marx descobriu a fotografia aos dez anos, através de um tio que lhe ofereceu uma Rolleiflex, e fez dela uma vocação que o acompanhou desde os Alpes ao serviço militar na Argélia. Radicado no Luxemburgo desde 1967, documentou ao longo de décadas as transformações sociais e o impacto por vezes brutal do turismo de massas sobre comunidades até então preservadas, em viagens que o levaram ao Peru, ao Ladaque e ao Zanskar.
A dimensão comunitária e intercultural fecha o ciclo com «Mémoire en Fil – Costumes d’hier, identités d’aujourd’hui», programa de coesão social que reúne mulheres de diversas origens residentes no Luxemburgo em torno do gesto têxtil como ferramenta de reconstrução identitária. Conduzido pela associação Tatiana Bifouri, Arts & Textiles, o projecto resultou numa exposição colectiva acompanhada de um documentário experimental, organizada no âmbito da Semana Internacional da Diversidade Cultural de 2026 e em sintonia com os valores da UNESCO em matéria de salvaguarda das expressões culturais. Acessível até 23 de junho, esta mostra encerra antes de as restantes propostas se sucederem, oferecendo ao público um percurso onde cada participante se torna transmissora de histórias, gestos e emoções.
